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jueves, 28 de marzo de 2013
Lenguajes Artisticos
Lenguajes Artisticos
CINE.-es un tipo de cine realizado por compañías, con frecuencia pequeñas, cuya línea de producción contrasta con las que tienen como objetivo la taquilla y el consumo masivo. El cine arte cuenta con una mayor libertad creativa que el cine convencional, y suele mostrar temas controvertidos o dramáticos o utilizar recursos narrativos o cinematográficos poco habituales e incluso de difícil comprensión. Con frecuencia, el término se utiliza como sinónimo de cine de autor, debido a que las películas se identifican por el sello que su director imprime en ellas.
TEATRO.- forma parte del grupo de las artes escénicas. Su desarrollo está vinculado con actores que representan una historia ante una audiencia. Este arte, por lo tanto, combina diversos elementos, como la gestualidad, el discurso, la música, los sonidos y la escenografía.
Por otra parte, el concepto de teatro se utiliza para nombrar al género de la literatura que abarca aquellos textos pensados para su representación en escena, y también al edificio donde se representan las piezas teatrales.
MIMOS.-La mímica se vale de códigos específicos y de la técnica para concretar su rutina. Un mimo está sujeto a sus técnicas y códigos, debe ser claro y visible en sus movimientos y gestos, para ser entendido rápidamente por el espectador.
El trabajo del mimo se basa en tres elementos fundamentales: la postura corporal, los gestos de la cara y los gestos de las manos.
Postura corporal: las diferentes posturas que adopta el cuerpo sirven para expresar las diversas emociones.
Gestos de la cara: el mimo emplea todos los músculos de su cara para representar los distintos gestos y establecer la comunicación.
Gestos de las manos: las posturas y movimientos de las manos permiten al mimo comunicar muchas emociones y estados por sí mismas.
Debido a su lenguaje corporal, la mímica o pantomima es un lenguaje universal que puede ser comprendido por cualquiera sin la necesidad de palabras.
clasificación
Clasificación
Las Artes pueden clasificarse en:
1-) Artes Mecánicas, como son los oficios. Ej. Carpinteria y Artesania.
2-) Artes Industriales, que logran objetos bellos y utiles. Algunos estetas los consideran como artes menores. Ej. La tapiceria y el mobiliario.
3-) Las Bellas Artes, cuyo único fin es el placer estético de la creación artística. Ej. La pintura, la escultura, la literatura, la música etc.
Explicación
Diferencia entre el Arte Industrial, Bellas Artes es fácil de determinar. Por ejemplo:
La música crea obras bellas sin ningun fin determinado . La Pintura, la escultura, etc.
Pero la tapiceria, además de ser belleza tiene utilidad.
Ahora bien, cómo podemos definir El Arte Bello?
Como: “la realizacion de la belleza ideal en forma exterior sensible, es decir, que sea perciptible por los sentidos.”
En conclusión la obra artistica puede definirse como: “La belleza realizada en una forma sensible.”
Clasificación De Las Bellas Artes
Estas pueden clasificarse en:
Artes Plásticas o Artes Opticas; Las cuales se manifiestan inmoviles en el espacio y se pueden apreciar a través de la vista. Tambien se le conoce con el nombre de Artes Figurativas; por que se expresan por medio de formas, lineas y colores. Estas son:
- La Arquitectura
- La Pintura y La Escultura
Las Artes Foneticas o Acústicas: Son más subjetivas usan las palabras y los sonidos como medio de expresión las cuales utilizan el sentido del oido, como son:
- La Música y La Literatura
Arte del Movimiento: A el pertenece la Danza. Tambien la ubican a las Artes Opticas.
No así la danza moderna popular bailable, que es convertida en una división frivola, sino la danza suyeta a un fín Artistíco.
Antiguamente la danza iba acompañada de la música y de la poesia.
objetivo general y especifico
Objetivo
-Desarrollar el conocimiento y la comprensión de los elementos artísticos de expresión: punto, línea, mancha, volumen, contraste, textura, dimensión, fondo, forma y color.
-Desarrollar habilidades y destrezas en el uso de diversos materiales y técnicas artísticas: pintura, escultura, arte gráfico, cerámica, diseño y decoración,convirtiéndolas en estrategias de trabajo para el mejoramiento de la calidad de vida.
-Desarrollar un repertorio extenso de experiencias artísticas en cada medio.
-Desarrollar la apreciación y percepción visual para entender mejor y emitir juicios sobrelas artes plásticas.
-Incentivar la formación de público para la actividad de las artes plásticas.
-Descubrir y aprovechar talentos y vocaciones para estudios profesionales de las artes plásticas.
-Incentivar el desarrollo de tecnologías para la producción de materiales e insumos de bajocosto.
Objetivo General
1. Procurar una conciencia clara y profunda del ser humano, en el marco del reconocimiento de la diversidad cultural del país, étnica y regional, a través de la música,las artes plásticas, y las artes de la representación (danza y teatro).
2. Desarrollar la inteligencia y la sensibilidad, el pensamiento creativo, práctico y teórico.
3. Desarrollar la capacidad para enfrentar los hechos con personalidad autónoma y solidaria y conocer con espíritu crítico y creativo la realidad.
4. Desarrollar actitudes positivas frente al entorno natural y social, a sí mismo, al trabajo y al uso del tiempo libre.
5. Contribuir al desarrollo social y al mejoramiento de la calidad de vida por medio del arte.
Objetivo Específico
1. Conocer,comprender y respetar la diversidad cultural a través de la música, las artes plásticas y de la representación.
2. Relacionar la música, las artes plásticas y de la representación con el desarrollo histórico del ser humano.
3. Desarrollar conocimientos artísticos, musicales, y dramáticos de una manera creativa.
4. Desarrollar la comprensión de lenguajes verbales y no verbales en el comportamiento individual y grupal.
5. Desarrollar la capacidad de comunicarse mediante el uso adecuado de los lenguajes musical,de las artes plásticas y las artes de la representación.
6. Desarrollar la capacidad de apreciación de la música, las artes plásticas y de la representación en sus diversas formas y expresiones culturales.
7. Descubrir y cultivar aptitudes y talentos específicos en el campo del arte destinados a la ocupación del tiempo libre, la formación de público y el desarrollo devocaciones para estudios profesionales.
Definición
Definición
La Educación artística desarrolla capacidades, actitudes, hábitos y comportamientos, potencializa habilidades y destrezas, y además es un medio de interacción, comunicación y expresión de sentimientos emociones y actitudes que permite la formación integral del niño. Dentro del campo del arte existen diversos profesionales que ayudan a enriquecer los contenidos que se pueden enseñar en esta especialidad: historia del arte, filosofía del arte, teoría del arte, diseño (y sus diferentes tipos), crítica del arte, y las llamadas artes. Con esto último, las tendencias contemporaneas: arte comunitario, arte relacional, video-arte, comic, bioarte, animación que son tipos de artes que generalmente no estan encasilladas en las bellas artes o artes convencionales, éstas y otras más, amplian el repertorio de las manifestaciones artísticas (y si se incluye las TICs) que se pueden dar y através de ellas, dar propuestas didácticas más afines a la población meta.
La enseñanza de la Educación Artística en primero de bachillerato busca que los estudiantes puedan producir arte (creación); observar, apreciar y criticar (apreciación); investiga su entorno social, político, religioso e histórico (historia del arte) y realice reflexiones filosóficas acerca de la naturaleza del arte (estética).
Para primer curso de bachillerato en el 2012, la propuesta del MEC es tratar otros temas del tronco común como son: mitos y leyendas, movimiento, el microuniverso, ciclos de vida y muerte, mi entorno social y yo y encuentro de culturas.
Los lenguajes que se estudiarán son:
1. Cine
2. Teatro
3. Cómic
4. Nuevas Artes
5. Danza
6. Música
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